PROYECTO DE INVESTIGACIÓN · 2026

El dibujo como recurso didáctico para fortalecer la memorización en literatura en estudiantes de grado sexto del GMS.

Una investigación sobre el uso del dibujo, la gamificación y los recursos visuales como apoyo para el aprendizaje de la literatura.

Autora Nataly Aponte Correa
Institución Gimnasio Moderno Summerhill
Área Literatura
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RECORRIDO

Tabla de contenidos

01

PLANTEAMIENTO

Pregunta problema

“

¿Cómo varía la capacidad de memorización en literatura al implementar el dibujo como recurso didáctico en estudiantes de grado sexto del Gimnasio Moderno Summerhill durante el año 2026, complementado con la creación de una galería virtual que exponga los dibujos producidos, acompañados de fragmentos de texto y descripciones para reforzar el proceso de aprendizaje?

”
02

SUPUESTOS

Hipótesis

H1

Hipótesis de investigación

Cuando los estudiantes de sexto emplean el dibujo en sus clases de literatura, junto con actividades lúdicas y soporte en inteligencia artificial, consiguen recordar más eficientemente lo enseñado y favorecer su proceso de aprendizaje.

H0

Hipótesis nula

El empleo de estrategias como la gamificación, el dibujo y la inteligencia artificial no genera avances en la memorización del material estudiado.

Ha

Hipótesis alternativa

Estas estrategias pueden no aumentar directamente la memorización, pero sí favorecer la motivación, la creatividad y el entendimiento lector.

03

PROPÓSITO

Objetivos

OBJETIVO GENERAL

Analizar la variación en la capacidad de memorización en el área de literatura al implementar el dibujo como recurso didáctico en estudiantes de grado sexto del Gimnasio Moderno Summerhill durante el año 2026.

01

Medir el nivel de memorización antes y después de la aplicación de estrategias basadas en el dibujo.

02

Comparar los resultados obtenidos entre estudiantes que usan y no usan el dibujo como apoyo de memorización.

03

Crear una galería virtual con los dibujos producidos, integrando fragmentos de texto y descripciones para reforzar el aprendizaje.

04

¿POR QUÉ?

Justificación

En el contexto educativo, los alumnos de sexto grado están en una fase importante, ya que comienzan a explorar los diferentes géneros literarios, lo que requiere no solo comprensión, sino también habilidades de memorización y análisis. No obstante, en el colegio Gimnasio Moderno Summerhill, las clases de español se consideran monótonas y aburridas, lo que genera desinterés, escasa participación y problemas en la memorización de los contenidos. Este asunto destaca la importancia de reconsiderar las estrategias educativas para conseguir que la enseñanza de la literatura sea más activa, relevante y estimulante. El dibujo se ha propuesto como un enfoque educativo viable, ya que permite a los alumnos convertir elementos textuales en representaciones visuales que ayudan a comprender y retener el significado. Conforme al análisis realizado por Forero Linares (2022), el dibujo no solo tiene una función visual, sino que también se conecta con procesos neuropsicológicos que benefician la construcción visual y la memoria, lo que evidencia su efectividad como método de aprendizaje. Así, integrar el dibujo en la educación literaria estimula la creatividad, la síntesis y el avance de habilidades cognitivas.

Asimismo, resulta necesario aprovechar los recursos tecnológicos que potencien la motivación. En este sentido, la creación de una galería virtual para exponer los trabajos estudiantiles constituye un espacio innovador que, además, refuerza la comprensión lectora, la apreciación literaria y la capacidad interpretativa. Del mismo modo, se suma el uso de herramientas de inteligencia artificial para generar imágenes a partir de historias literarias, lo cual amplía las posibilidades de interpretación, enriquece la imaginación y, finalmente, conecta la literatura con los intereses digitales de los jóvenes.

Adicionalmente, la gamificación se muestra como una herramienta efectiva para revitalizar la clase y convertir la lectura en una experiencia divertida y colectiva. En este contexto, Herrera y Llinás (2024) demuestran que la gamificación aumenta el interés y la práctica de la lectura, lo que produce un mayor compromiso y placer en los procesos de aprendizaje. Estrategias como la gamificación mediante plataformas como Kahoot! Y Gartic Phone favorecen la inclusión de la participación, la creatividad y la creación conjunta del conocimiento literario. Los estudiantes son los principales beneficiarios de este proyecto, ya que van a mejorar sus habilidades de comunicación y literarias a través de la combinación del arte, la tecnología y el juego. Los profesores, a su vez, dispondrán de un método nuevo que cambia su forma de enseñar, mientras que la institución podrá destacarse como un ente que fomenta una enseñanza de la literatura más activa y moderna. A largo plazo, el proyecto proporcionará un legado en forma de un modelo que se puede replicar, el cual une recursos tanto tradicionales como digitales para mejorar la educación integral.

Para finalizar, esta propuesta es importante y necesaria porque trata las demandas educativas del presente, que exigen experiencias de enseñanza más interactivas e integradoras de varios sentidos. La combinación de la inteligencia artificial, el dibujo, la gamificación y la galería virtual se fundamenta en teorías que avalan su efectividad. Esto demuestra que es posible transformar la enseñanza de la literatura en una actividad más relevante, motivadora y formativa para generar lectores analíticos y creativos.

05

SÍNTESIS

Resumen

El aprendizaje literario no solo exige la decodificación de un texto, sino que requiere de la interiorización del mensaje, lo cual puede lograrse por medio de estrategias visuales como el dibujo para fortalecer el proceso memorístico. Es por esto que la presente investigación se planteó para analizar la variación en la capacidad de memorización en el área de literatura mediante la implementación del dibujo como recurso didáctico en estudiantes de grado sexto del Gimnasio Moderno Summerhill; para ello se planteó un estudio con enfoque mixto, utilizando una muestra no probabilística por conveniencia conformada por 30 estudiantes. La recolección de información se realizó mediante dos encuestas, preguntas abiertas de diagnóstico, observación del proceso de aprendizaje y cuatro intervenciones pedagógicas que integraron estrategias tradicionales, dibujo, gamificación y herramientas digitales como Gartic Phone y Kahoot! Los resultados evidenciaron que las actividades apoyadas en el dibujo facilitaron la identificación de personajes, acontecimientos y estructuras de los géneros literarios, favoreciendo la comprensión y la recordación de los contenidos; adicionalmente, se observó un mejor desempeño en las evaluaciones realizadas después de las intervenciones. En conjunto, los hallazgos sugieren que el dibujo constituye un recurso didáctico pertinente para fortalecer los procesos de memorización y promover un aprendizaje más significativo en la enseñanza de la literatura.

06

ENGLISH VERSION

Abstract

Literary learning does not only require decoding a text but also internalizing its message, which can be achieved through visual strategies such as drawing to strengthen memory processes. For this reason, this study was designed to analyze variations in memory retention in literature through the implementation of drawing as a pedagogical resource among sixth-grade students at Gimnasio Moderno Summerhill. To this end, a mixed-methods study was conducted using a non-probabilistic convenience sample of 30 students. Data collection was carried out through two surveys, open-ended diagnostic questions, observation of the learning process, and four pedagogical interventions that integrated traditional strategies, drawing, gamification, and digital tools such as Gartic Phone and Kahoot! Results showed that drawing-based activities facilitated the identification of characters, events, and structures of literary genres, thereby enhancing comprehension and content recall. Additionally, improved performance was observed in assessments administered after the interventions. Taken together, the findings suggest that drawing constitutes a relevant pedagogical resource for strengthening memory processes and promoting more meaningful learning in literature instruction.

07

CONTEXTO TEÓRICO

Introducción

DIBUJO

La retención del conocimiento es un proceso cognitivo esencial que permite almacenar y recuperar información significativa.

En el aprendizaje literario, el dibujo puede actuar como mediador entre la experiencia sensorial y el pensamiento abstracto.

Esta relación entre lo visual y lo verbal permite reorganizar la información narrativa y favorecer procesos de comprensión, creatividad y retención.

Fundamentos teóricos del dibujo y la retención del conocimiento

La retención del conocimiento es un proceso cognitivo esencial que permite al individuo almacenar y recuperar información significativa. Massone y González (2005) explican que la comprensión lectora y la retención de información dependen de la capacidad del estudiante para procesar los significados del texto y reconstruirlos en función de sus conocimientos previos, activando múltiples mecanismos cognitivos de atención y memoria. En este sentido, el aprendizaje literario no solo implica la decodificación del texto, sino la interiorización del mensaje mediante estrategias visuales, creativas y afectivas que favorecen su permanencia en la memoria.

El dibujo, como método de retención del conocimiento, actúa como mediador entre la experiencia sensorial y el pensamiento abstracto. Echeverry Arango (2020) señala que el dibujo constituye una herramienta pedagógica que trasciende la educación artística, ya que permite al estudiante representar y comprender conceptos de diversas disciplinas, integrando lo cognitivo y lo emocional. Asimismo, Del Castillo Olivares (2020) destaca su valor dentro del pensamiento visual al favorecer el aprendizaje significativo mediante el uso de representaciones gráficas que estimulan la observación, la síntesis y la creatividad. Esta relación entre lo visual y lo verbal, según Ramón-Verdú (2023), posibilita un proceso de traducción simbólica del texto a la imagen, donde el estudiante reorganiza la información narrativa en una construcción visual que potencia la retención del conocimiento.

Relación entre el dibujo y la pedagogía en el proceso educativo.

fig 1
Nota. La figura presenta un esquema gráfico que sintetiza los principales fundamentos teóricos y contextuales que relacionan el dibujo con la pedagogía. Fuente: Echeverry Arango (2020).

La figura 1 ilustra los antecedentes conceptuales del dibujo en relación con la pedagogía, mostrando cómo este se consolida como un puente entre la expresión artística, el pensamiento creativo y los procesos de aprendizaje. En ella se evidencian los componentes teóricos que sustentan el papel del dibujo dentro de la educación, destacando su función como medio de representación del conocimiento, de comunicación simbólica y de desarrollo cognitivo. De acuerdo con Echeverry Arango (2020), este esquema permite visualizar las conexiones entre el acto de dibujar, la enseñanza significativa y la formación integral del estudiante, resaltando la importancia de incorporar el dibujo como una herramienta transversal que favorece la comprensión, la memoria y la construcción de sentido en distintas áreas del saber.

Como método didáctico, el dibujo en la enseñanza de la literatura contribuye a desarrollar el pensamiento creativo y la expresión simbólica. Bermeo y Urquina (2021) sostienen que las artes plásticas fortalecen la imaginación, la sensibilidad y la apreciación estética, elementos indispensables para el aprendizaje literario. En esta línea, el empleo del dibujo en el aula permite transformar el texto en una experiencia estética que involucra tanto la comprensión del contenido como la expresión personal del estudiante.

Mnemotecnia y estrategias gráficas

Por otra parte, la mnemotecnia representa el conjunto de técnicas que optimizan la memoria mediante la asociación de ideas con imágenes o palabras clave; Pascual (2020) la describe como el arte de crear representaciones inusuales que estimulan la atención y consolidan la memoria visual, por lo tanto, estas técnicas, aplicadas al aprendizaje, fortalecen la autonomía cognitiva del estudiante y promueven un aprendizaje duradero. Por lo que, la integración de métodos gráficos como el collage, el cómic y el caligrama permite que la memoria se apoye en elementos visuales y narrativos que fortalecen el proceso de evocación.

El collage, entendido como una técnica de composición visual, combina fragmentos de imágenes y textos para reconstruir significados. Ramón-Verdú (2023) plantea que este tipo de ejercicio fomenta la síntesis y la discriminación de información relevante, al tiempo que activa la motivación y la implicación del estudiante en el proceso de creación. De igual forma, el cómic, según Alonso Abal (2011), facilita la comprensión lectora mediante la integración de lenguaje icónico y verbal, convirtiéndose en un instrumento pedagógico que estimula la memoria narrativa y el pensamiento secuencial. Por último, el caligrama, al fusionar texto e imagen, promueve una expresión poética visual que fortalece tanto la creatividad como la retención de contenidos literarios (Rojas, 2022).

En síntesis, el uso del dibujo, el collage, el cómic y el caligrama como estrategias didácticas en el aprendizaje de la literatura infantil potencia la retención del conocimiento y estimula la imaginación creadora. Estas herramientas, sustentadas en la teoría de la mnemotecnia y el pensamiento visual, transforman la enseñanza de la literatura en un proceso activo, significativo y multidimensional, donde el estudiante no solo aprende, sino que representa, recuerda y recrea el conocimiento a través de la imagen.

Antecedentes en el Gimnasio Moderno Summerhill

El Colegio Gimnasio Moderno Summerhill (GMS) ha venido fortaleciendo una línea de proyectos que reconoce al arte como un instrumento esencial para el aprendizaje; en la institución, la práctica artística ha dejado de concebirse únicamente como una expresión estética para convertirse en un medio de conocimiento que promueve la reflexión, la creatividad y la comprensión profunda de los contenidos escolares. En ese marco, distintos proyectos han demostrado que el dibujo, más que una habilidad técnica, puede convertirse en una estrategia pedagógica para el desarrollo de la atención, la memoria y la sensibilidad, componentes indispensables en la enseñanza de la literatura.

Los antecedentes dentro del colegio revelan que el arte tiene un impacto directo en los procesos cognitivos y emocionales de los estudiantes. Por ejemplo, metodologías implementadas en cursos de básica y media han mostrado que la representación visual ayuda a los alumnos a estructurar ideas, relacionar conceptos y expresar emociones que muchas veces no logran comunicar de manera verbal. Estas experiencias han evidenciado que el acto de dibujar genera comprensión simbólica y pensamiento abstracto, cualidades fundamentales para interpretar textos literarios y construir significados personales a partir de ellos (Mora, 2022).

En los últimos años, la institución ha promovido el arte como un modelo pedagógico alternativo, capaz de activar el pensamiento creativo y crítico de los estudiantes. Se ha observado que los espacios artísticos propician un aprendizaje más autónomo, lúdico y participativo, alejándose de los métodos memorísticos tradicionales. La práctica del dibujo, por ejemplo, ha demostrado favorecer la retención de información a través de asociaciones visuales y emocionales, lo que lo convierte en una forma efectiva de mnemotecnia visual, donde cada trazo se transforma en un recuerdo (Bustamante, 2022).

Al mismo tiempo, se ha comprobado que las prácticas artísticas también fortalecen la dimensión afectiva del aprendizaje. El arte se convierte en una vía de expresión emocional que mejora la autopercepción, la confianza y la disposición hacia el conocimiento. Estas conclusiones respaldan la idea de que el aprendizaje significativo ocurre cuando el estudiante establece un vínculo entre la emoción y el contenido académico, algo que el dibujo facilita al permitir representar lo que se siente y se comprende simultáneamente (Fajardo García, 2024).

De igual manera, el arte en el Gimnasio Moderno Summerhill (GMS) ha sido explorado como un campo de innovación educativa. Se ha experimentado con la integración de recursos tecnológicos y plataformas digitales para enriquecer la experiencia estética y pedagógica. Este tipo de propuestas ha demostrado que los entornos visuales interactivos potencian la concentración y la motivación de los estudiantes, generando nuevas formas de conectar con los textos y los lenguajes artísticos (Pinzón Ruiz, 2024). Así, el arte no solo desarrolla habilidades expresivas, sino que también fomenta la alfabetización visual y la comprensión crítica, necesarias para el aprendizaje contemporáneo.

Marco legal y pedagógico

Por otro lado, el arte en la educación colombiana está respaldado por diferentes leyes y lineamientos que lo reconocen como parte fundamental de la formación integral de los estudiantes. La Ley General de Educación (Ley 115 de 1994) establece que la educación es un proceso de formación permanente, personal, cultural y social que se fundamenta en una concepción integral de la persona humana, de su dignidad, de sus derechos y de sus deberes (Ley 115 de 1994, p. 1). Dentro de esta misma ley, el área de Educación Artística se presenta como un espacio que promueve la creatividad, la sensibilidad y la comunicación, aspectos que también fortalecen el aprendizaje en otras áreas, como la literatura.

De acuerdo con el Ministerio de Educación Nacional (MEN, 2016), el arte no se limita a una práctica expresiva, sino que constituye una herramienta pedagógica que promueve el pensamiento crítico y creativo. En el documento Orientaciones Pedagógicas para la Educación Artística en Básica y Media, se señala que la Educación Artística permite percibir, comprender y apropiarse del mundo, movilizando diversos conocimientos, medios y habilidades que son aplicables tanto al campo artístico como a las demás áreas del conocimiento (MEN, s.f, párr. 1). Este planteamiento refuerza la pertinencia de implementar estrategias pedagógicas que integren el dibujo en el área de literatura, ya que el acto de representar imágenes a partir de textos literarios fomenta la comprensión, la memoria visual y la reflexión crítica.

Antes de presentar la tabla 1, es importante resaltar que en las Orientaciones de Educación Artística se proponen tres procesos fundamentales para el aprendizaje artístico: la recepción, la creación y la socialización. Estos procesos describen cómo el estudiante percibe, produce y comparte su experiencia artística. En el caso de esta investigación, esos mismos pasos pueden aplicarse a la literatura: primero se percibe el texto (lectura), luego se crea una interpretación mediante el dibujo y finalmente se comparte la producción con los compañeros.

Tabla 1

Procesos de aprendizaje propios de la educación artística.

Rol Proceso pedagógico Subprocesos
Como espectador Recepción Percepción-Apreciación
Como creador Creación Apropiación-Producción
Como expositor (ante el público) Socialización Presentación pública-Gestión

Nota. Datos tomados de la Secretaría de Educación (2014).

08

¿CÓMO SE REALIZÓ?

Metodología

432 población
30 muestra
6.º grado
Mixto enfoque

La presente investigación se desarrolló con el propósito de analizar cómo varió la capacidad de memorización en el área de español al implementar el dibujo como recurso didáctico, en comparación con el método tradicional. El problema de investigación surgió a partir de las dificultades evidenciadas en los estudiantes para retener información relacionada con los géneros literarios, especialmente en una etapa inicial del aprendizaje donde predominaban estrategias memorísticas poco dinámicas.

La población estuvo conformada por la totalidad de 432 estudiantes del Gimnasio Moderno Summerhill (GMS), mientras que la muestra correspondió a 30 estudiantes de grado sexto, seleccionados mediante un muestreo no probabilístico por conveniencia, debido a la accesibilidad y pertinencia del grupo para el desarrollo del estudio. La investigación se llevó a cabo en la ciudad de Bogotá, en la localidad de Engativá, durante el año 2026.

Por otro lado, el estudio se enmarcó en un enfoque mixto, ya que combinó el análisis de datos cuantitativos, obtenidos a partir de los resultados en actividades evaluativas, con datos cualitativos relacionados con la observación del proceso de aprendizaje, la participación y la forma en que los estudiantes construyeron y recordaron los contenidos. La elección de la muestra se justificó debido a que los estudiantes se encontraban en el inicio del abordaje de los géneros literarios, lo que permitió evidenciar con mayor claridad la variación en la memorización al implementar distintas estrategias pedagógicas.

Diagnóstico inicial

Antes de la aplicación de las intervenciones pedagógicas, se realizó una primera encuesta con el propósito de conocer las percepciones de los estudiantes frente al aprendizaje de la literatura. Para ello, se incluyeron preguntas dicotómicas y de escala Likert relacionadas con la facilidad para recordar lo leído, el uso de recursos visuales para comprender los textos, la rapidez para asimilar conceptos, el interés por las clases de literatura, la utilización de técnicas de estudio, el nivel de motivación durante las clases y la preferencia por metodologías más creativas e innovadoras. Esta información permitió identificar las características y necesidades del grupo respecto a los procesos de enseñanza y aprendizaje de la literatura.

Adicionalmente, con el fin de determinar los conocimientos previos de los estudiantes sobre los géneros literarios, se aplicaron preguntas abiertas en las que debían identificar las partes del género narrativo, mencionar los subgéneros del género lírico, explicar con sus propias palabras los géneros lírico, narrativo y dramático, y señalar cuál consideraban más fácil de aprender. De esta manera, fue posible obtener una visión más completa tanto de sus preferencias de aprendizaje como de su nivel de dominio conceptual sobre la temática. Las preguntas abiertas fueron desarrolladas mediante una metodología tradicional de dictado y escritura. Se hizo lectura de cada pregunta en voz alta y los estudiantes respondieron de forma escrita e individual, permitiendo recoger sus conocimientos previos sobre los géneros literarios sin el apoyo de recursos visuales o estrategias didácticas complementarias.

Posteriormente, se diseñaron e implementaron cuatro intervenciones pedagógicas organizadas de manera secuencial, las cuales permitieron comparar el aprendizaje entre un grupo que trabajó mediante estrategias tradicionales y otro que empleó el dibujo didáctico como herramienta principal.

Primera intervención

En la primera intervención, se realizó una introducción a los géneros literarios, abordando temas como el concepto de género literario, así como las características básicas del género narrativo, lírico y dramático. La actividad se desarrolló mediante una explicación guiada, seguida de un ejercicio escrito individual en el que los estudiantes definieron los conceptos con sus propias palabras e identificaron ejemplos. Posteriormente, se socializaron algunas respuestas y se realizó una observación general del nivel de comprensión y recordación.

Segunda intervención

En la segunda intervención, se profundizó en los contenidos relacionados con las características específicas de cada género literario:

  • La estructura del género narrativo: inicio, nudo y desenlace.
  • Los elementos del género dramático: personajes y diálogo.
  • El lenguaje propio del género lírico.

En la primera actividad de la intervención, correspondiente al género narrativo, se realizó la lectura en voz alta del cuento de terror “El almohadón de plumas” a los estudiantes. El cuento fue leído una única vez con el propósito de evaluar la atención, comprensión y retentiva inmediata de ellos. Posteriormente, el salón fue dividido en seis grupos de cinco estudiantes cada uno: tres grupos trabajaron mediante aprendizaje tradicional y tres mediante dibujo didáctico. A todos los grupos se les solicitó representar las partes principales del texto narrativo: inicio, nudo y desenlace. Los grupos de aprendizaje tradicional debieron desarrollar la actividad por medio de la escritura, mientras que los grupos de dibujo didáctico representaron inicio, nudo y desenlace mediante dibujos. La actividad se realizó en un tiempo limitado con el fin de estimular la memoria inmediata y posteriormente comparar cuál estrategia favorece una mayor retención de la información y comprensión de la estructura narrativa del cuento.

Figura 2

Recurso de lectura empleado en la actividad del género narrativo.

fig2

Nota. En la figura se presenta el cuento “El almohadón de plumas”, utilizado como recurso didáctico en la actividad correspondiente al género narrativo. Fuente: Horacio Quiroga (1917).

En la segunda actividad de la intervención se realizó la representación de la obra “Romeo y Julieta”. Para ello, dos estudiantes actuaron improvisando los diálogos, mientras el narrador realizo la lectura del guion. Durante la presentación, los demás estudiantes debieron prestar atención a la dramatización y, al mismo tiempo, identificar y analizar las partes del texto dramático.

Figura 3

Guion de “Romeo y Julieta” utilizado en la actividad sobre el género dramático.

fig3

Nota. En la figura se presenta el guion empleado durante la actividad de dramatización de “Romeo y Julieta”, utilizado para la identificación de las partes internas y externas del texto dramático. Fuente: autoría propia (2026).

Posteriormente, se llevó a cabo una actividad competitiva entre los dos grupos de trabajo: el grupo tradicional y el grupo de dibujo. En el tablero estarán escritas las partes internas del texto dramático: inicio, nudo y desenlace; y las partes externas: escena, acto y acotación.

La dinámica consistirá en que pase al frente un estudiante del grupo de dibujo y uno del grupo tradicional. El estudiante del grupo de dibujo deberá representar mediante un dibujo el elemento del texto dramático que le corresponda, mientras que el estudiante del grupo tradicional deberá escribir una oración que lo identifique o explique. En total participarán seis estudiantes de cada grupo.

La actividad se desarrollará en dos rondas: una enfocada en las partes internas y otra en las partes externas del texto dramático. El propósito de esta dinámica es comparar cuál de los dos métodos permite a los estudiantes asociar y recordar la información con mayor facilidad, ya sea a través de imágenes o de palabras, además de identificar cuál grupo procesa lo que recuerda y responde de manera más rápida.

Tercera intervención — Gartic Phone

En la tercera intervención, la actividad se desarrolló utilizando la herramienta digital Gartic Phone (Gartic, 2026). Cada estudiante recibirá un papelito con una obra y el género literario al que pertenece.

Figura 4

Interfaz de la sala de espera del juego Gartic Phone.

fig4

Nota. La figura muestra la sala de espera de Gartic Phone, configurada para 16 jugadores, ya que los estudiantes participaron en parejas debido a la disponibilidad de computadores. Fuente: Gartic Phone (2026).

Las obras incluirán:

  • Cuentos
  • Fábulas
  • Mitos
  • Leyendas
  • Poemas
  • Canciones
  • Obras teatrales

Los estudiantes representaron visualmente la obra asignada y posteriormente, sus compañeros reconstruyeron la historia mediante descripciones escritas, sin mencionar el nombre de la obra, pero indicando el género literario correspondiente.

La dinámica permitirá observar cómo los estudiantes interpretan elementos narrativos, líricos y dramáticos mediante imágenes y textos breves.

Cuarta intervención — Kahoot!

En la cuarta intervención, se aplicó una actividad evaluativa mediante la herramienta Kahoot! (Kahoot!, 2026) en la que participaron todos los estudiantes. En esta actividad se evaluaron temas como las definiciones de los géneros literarios, la identificación de textos según su género, las características principales y la aplicación de los conceptos en ejemplos. Los resultados obtenidos permitieron comparar el desempeño entre el grupo tradicional y el grupo que trabajó con dibujo didáctico, analizando aspectos como la precisión en las respuestas, la rapidez y el nivel de recordación.

Figura 5

Interfaz del cuestionario de Kahoot!.

fig5

Nota. La figura muestra las preguntas configuradas en Kahoot! Para la evaluación final sobre los géneros literarios, empleando recursos visuales como apoyo al proceso de aprendizaje. Fuente: Kahoot! (2026).

Evaluación final

Finalmente, después de la implementación de todas las intervenciones, se aplicó una segunda encuesta con una estructura similar a la utilizada inicialmente, conservando las preguntas dicotómicas y de escala Likert con el fin de facilitar la comparación de los resultados obtenidos antes y después de la intervención pedagógica. De igual manera, se realizó nuevamente la evaluación de conocimientos mediante las mismas preguntas abiertas aplicadas en la fase inicial. Sin embargo, a diferencia de la primera aplicación, esta actividad se desarrolló utilizando herramientas y recursos didácticos innovadores, entre ellos la plataforma Kahoot! proyectada en el televisor, la asociación de imágenes relacionadas con los géneros literarios y el uso de fichas con las figuras de respuesta de Kahoot! Estas estrategias buscaron favorecer la participación de los estudiantes y proporcionar un entorno de aprendizaje más dinámico e interactivo para la identificación y comprensión de los conceptos trabajados.

09

HALLAZGOS

Resultados

01

Resultados de la investigación

Los resultados de la presente investigación se obtuvieron a partir de la información recopilada en las encuestas aplicadas y en las diferentes actividades desarrolladas durante las intervenciones. Estos datos permitieron analizar la variación en la capacidad de recordación de contenidos literarios mediante la implementación del dibujo como recurso didáctico, comparando las respuestas y el desempeño de los estudiantes antes y después de la aplicación de estrategias visuales, creativas y gamificadas. Del mismo modo, la información recolectada posibilitó examinar aspectos relacionados con la comprensión de los géneros literarios, la motivación en las clases de literatura y la participación estudiantil durante el proceso de aprendizaje.

Para el análisis de la primera encuesta, conformada por un total de diez preguntas, se seleccionaron únicamente cinco, debido a que eran las que se relacionaban de manera más directa con la pregunta problema y los objetivos de la investigación. Estas preguntas se enfocaron en aspectos como la memorización de contenidos literarios, la comprensión de los géneros literarios, la motivación frente a las clases de literatura y la percepción de estrategias creativas y visuales como apoyo para el aprendizaje. La selección de estas preguntas permitió establecer un punto de referencia inicial para posteriormente realizar la comparación con los resultados obtenidos en la segunda encuesta.

Teniendo en cuenta lo anterior, la primera pregunta se enfoca en identificar si los estudiantes presentan facilidad para recordar los contenidos trabajados en las clases de literatura, aspecto relacionado con la capacidad de memorización. Esto se puede observar en la figura 6.

Figura 6

¿Te resulta fácil recordar lo que lees en clase de literatura?

fig6

Nota. La figura muestra la percepción inicial de los estudiantes sobre su capacidad para recordar la información trabajada en las clases de literatura. Fuente: Autoría propia (2026).

Asimismo, la segunda pregunta busca reconocer si los estudiantes utilizan dibujos o imágenes como apoyo para comprender los textos literarios, permitiendo analizar la percepción de estrategias visuales en el aprendizaje. Esto se puede observar en la figura 7.

Figura 7

¿Utilizas dibujos o imágenes para ayudarte a entender los textos?

fig7

Nota. La figura muestra el uso previo de dibujos e imágenes como estrategia de apoyo para la comprensión de textos literarios por parte de los estudiantes. Fuente: Autoría propia (2026).

De igual manera, la tercera pregunta se enfoca en identificar la frecuencia con la que los estudiantes olvidan los conceptos vistos en clase de español, permitiendo analizar las dificultades relacionadas con la retención de información. Esto se puede observar en la figura 8.

Figura 8

¿Sueles olvidar rápidamente los conceptos vistos en clase de español?

fig8

Nota. La figura muestra la frecuencia con la que los estudiantes consideran olvidar rápidamente los conceptos vistos en clase. Fuente: Autoría propia (2026).

Según la figura 8, el 66,7 % de los estudiantes afirma que no olvida rápidamente los conceptos vistos en clase de español, mientras que el 33,3 % señala que sí los olvida con rapidez. Estos resultados indican que la mayoría de los estudiantes logra retener los contenidos trabajados en el aula; sin embargo, una tercera parte presenta dificultades para conservar la información a largo plazo, lo que evidencia la necesidad de fortalecer estrategias pedagógicas que favorezcan la comprensión y el aprendizaje significativo.

02

Comprensión y motivación

Por otra parte, la sexta pregunta busca analizar el nivel de comprensión que poseen los estudiantes frente a los géneros literarios narrativo, lírico y dramático, como parte fundamental del proceso de aprendizaje en literatura. Esto se puede observar en la figura 9.

Figura 9

Comprendo con facilidad los géneros literarios (narrativo, lírico y dramático).

fig9

Nota. La figura muestra el nivel de comprensión que los estudiantes consideran tener respecto a los géneros literarios narrativo, lírico y dramático, medido mediante una escala Likert de cinco puntos, donde 1 = totalmente en desacuerdo, 2 = en desacuerdo, 3 = ni de acuerdo ni en desacuerdo, 4 = de acuerdo y 5 = totalmente de acuerdo. Fuente: autoría propia (2026).

La figura 9 evidencia que los estudiantes presentan una percepción favorable sobre su comprensión de los géneros literarios narrativo, lírico y dramático. El 46,7 % de los participantes seleccionó el nivel 3 de acuerdo, siendo la opción con mayor frecuencia. Asimismo, el 23,3 % eligió el nivel 4 y otro 23,3 % el nivel 5, lo que indica que una parte importante del grupo considera que comprende con facilidad estos géneros literarios. En contraste, únicamente el 6,7 % se ubicó en el nivel 2, mientras que ningún estudiante seleccionó el nivel 1. Estos resultados reflejan un nivel de comprensión mayoritariamente positivo, aunque aún existen algunos estudiantes que podrían beneficiarse de estrategias de refuerzo en este aspecto.

Además, la séptima pregunta se enfoca en conocer el nivel de motivación de los estudiantes durante las clases de literatura, permitiendo identificar su interés y disposición frente a las actividades desarrolladas. Esto se puede observar en la figura 10.

Figura 10

Me siento motivado/a durante las clases de literatura.

fig10

Nota: La figura muestra el grado de motivación que presentan los estudiantes durante las clases de literatura, medido mediante una escala Likert de cinco puntos, donde 1 = totalmente en desacuerdo, 2 = en desacuerdo, 3 = ni de acuerdo ni en desacuerdo, 4 = de acuerdo y 5 = totalmente de acuerdo. Fuente: autoría propia (2026).

Por otra parte, la figura 10 refleja que los estudiantes presentan un nivel de motivación generalmente positivo durante las clases de literatura. El 30 % de los participantes seleccionó el nivel 4 de acuerdo, convirtiéndose en la opción más frecuente. Asimismo, el 26,7 % eligió el nivel 3 y otro 26,7 % el nivel 5, lo que evidencia una disposición favorable hacia las actividades desarrolladas en el aula. En contraste, el 16,7 % se ubicó en el nivel 2, mientras que ningún estudiante seleccionó el nivel 1. Estos resultados permiten inferir que la mayoría de los estudiantes se siente motivada durante las clases de literatura, aunque aún existe un grupo reducido cuya motivación podría fortalecerse mediante estrategias pedagógicas más dinámicas y participativas.

Finalmente, la décima pregunta busca identificar el interés de los estudiantes por implementar métodos más creativos en el aprendizaje de la literatura, especialmente aquellos relacionados con estrategias visuales y didácticas. Esto se puede observar en la figura 11.

Figura 11

Me gustaría usar métodos más creativos para aprender literatura.

fig11

Nota. La figura muestra la disposición de los estudiantes frente al uso de métodos más creativos e innovadores para el aprendizaje de la literatura, medido mediante una escala Likert de cinco puntos, donde 1 = totalmente en desacuerdo, 2 = en desacuerdo, 3 = ni de acuerdo ni en desacuerdo, 4 = de acuerdo y 5 = totalmente de acuerdo. Fuente: Autoría propia (2026).

Respecto a la implementación de estrategias creativas, de la literatura. El 73,3 % de los participantes seleccionó el nivel 5 de acuerdo, convirtiéndose en la respuesta predominante. Asimismo, el 23,3 % eligió el nivel 4, mientras que solo el 3,3 % se ubicó en el nivel 3. Por otra parte, ningún estudiante seleccionó los niveles 1 o 2. Estos resultados evidencian un marcado interés por incorporar estrategias didácticas innovadoras y dinámicas en las clases de literatura, lo que sugiere una actitud favorable hacia metodologías que promuevan una participación más activa en el proceso de aprendizaje.

03

Evaluación diagnóstica inicial

Posterior a eso, se tomaron los resultados de las prácticas realizadas para determinar y analizar cómo varió la capacidad de memorización en el área de español al implementar el dibujo como recurso didáctico, en comparación con el método tradicional.

En la primera aplicación de las preguntas abiertas se evidenció una diferencia importante entre los resultados obtenidos y las respuestas registradas por los estudiantes en la encuesta inicial. Aunque una parte significativa de los participantes manifestó comprender con facilidad los contenidos de literatura y recordar la información trabajada en clase, las respuestas a las preguntas abiertas mostraron un panorama distinto.

Figura 12

Evidencia preguntas abiertas.

fig12

Nota. En la figura se observa una de las respuestas escritas por los estudiantes en la prueba de conocimientos previos sobre los géneros literarios. Fuente: autoría propia (2026).

A continuación, en la Tabla 2 se muestran los resultados correspondientes a las cuatro primeras preguntas abiertas aplicadas a los estudiantes. La información relacionada con la quinta pregunta, referente al género literario que los participantes consideran más fácil de comprender, se presenta por separado debido a que sus respuestas requieren un análisis diferente.

Tabla 2

Resultados obtenidos en las preguntas abiertas sobre géneros literarios.

Resultados Pregunta 1 Pregunta 2 Pregunta 3 Pregunta 4
Correctas 5 4 8 4
Incorrectas 25 26 22 26

Nota. Datos tomados de autoría propia (2026). La tabla presenta la evaluación diagnóstica inicial aplicada a los estudiantes y el número de respuestas correctas e incorrectas obtenidas en cada una de las preguntas abiertas sobre géneros literarios.

De acuerdo con los resultados presentados en la Tabla 2, se evidencia un bajo número de respuestas correctas en las cuatro preguntas evaluadas. La primera pregunta, relacionada con las partes del género narrativo, fue respondida correctamente por 5 estudiantes, mientras que 25 presentaron respuestas incorrectas. En la segunda pregunta, referente a los subgéneros del género lírico, únicamente 4 estudiantes respondieron de manera adecuada. Por su parte, la tercera pregunta, sobre las definiciones de cada género, obtuvo el mayor número de aciertos, con 8 respuestas correctas, aunque la mayoría de los participantes continuó presentando dificultades. Finalmente, en la cuarta pregunta, acerca de ejemplificar cada género, se registraron nuevamente solo 4 respuestas correctas.

En conjunto, estos resultados muestran que los estudiantes presentaban limitaciones en el reconocimiento y comprensión de los conceptos básicos relacionados con los géneros literarios antes de la implementación de la intervención pedagógica.

Con el propósito de identificar cuál de los géneros literarios resultaba más comprensible para los estudiantes, se analizó de manera independiente la quinta pregunta de la evaluación diagnóstica inicial. Las respuestas obtenidas permitieron reconocer las preferencias y percepciones de los participantes frente a los géneros narrativo, lírico y dramático. Los resultados se presentan en la Tabla 3.

Tabla 3

¿Qué genero comprendes con mayor facilidad?

Pregunta 5 Cantidad
Narrativo 11
Dramático 10
Lírico 1
Ninguno 8

Nota. Datos tomados de autoría propia (2026). La tabla presenta la cantidad de estudiantes que identificaron cada género literario como el que consideran más fácil de comprender en la evaluación diagnóstica inicial aplicada a los estudiantes.

Como se observa en la Tabla 3, el género narrativo fue identificado por la mayor cantidad de estudiantes como el más fácil de comprender, con un total de 11 respuestas. De manera similar, el género dramático obtuvo 10 respuestas, evidenciando una preferencia cercana a la del género narrativo. En contraste, el género lírico fue seleccionado únicamente por un estudiante. Asimismo, 8 participantes manifestaron no comprender con mayor facilidad ninguno de los géneros literarios propuestos. Estos resultados muestran una mayor afinidad de los estudiantes hacia los géneros narrativo y dramático, mientras que el género lírico presentó el menor nivel de identificación entre los participantes.

04

Intervención con dibujo y método tradicional

En la segunda intervención se implementaron dos actividades relacionadas con los géneros narrativo y dramático. La primera de ellas se centró en el género narrativo y tuvo como recurso principal el cuento el Almohadón de plumas.

Como se evidencia en las Figuras 13, 14 y 15, los estudiantes que participaron en la estrategia de dibujo didáctico lograron identificar y representar adecuadamente los elementos principales del cuento El almohadón de plumas. En sus producciones se observa el reconocimiento de los personajes principales, así como de los acontecimientos más relevantes de la historia. De igual manera, los estudiantes lograron diferenciar las partes de la estructura narrativa, representando el inicio mediante los personajes Alicia y Jordán, el nudo a través de la enfermedad de la protagonista y el desenlace mediante el descubrimiento del parásito oculto en la almohada. Estos resultados evidencian una adecuada comprensión de la secuencia narrativa y una capacidad significativa para recordar los hechos principales del relato a través de la representación gráfica.

Figura 13

Representación del inicio del cuento “El almohadón de plumas”.

fig13

Nota. En la figura se evidencia la representación de los personajes principales del cuento “El almohadón de plumas*”*, correspondiente al inicio de la narración. Fuente: autoría propia (2026).

Figura 14

Representación del nudo del cuento “El almohadón de plumas”.

fig14

Nota. En la figura se evidencia la representación de la enfermedad de Alicia y la atención médica recibida, correspondiente al nudo del cuento “El almohadón de plumas”. Fuente: autoría propia (2026).

Figura 15

Representación del desenlace del cuento “El almohadón de plumas”.

fig15

Nota. En la figura se evidencia la representación del descubrimiento del parásito oculto en la almohada, correspondiente al desenlace del cuento “El almohadón de plumas”. Fuente: autoría propia (2026).

Por otra parte, las Figuras 16, 17 y 18 presentan las producciones elaboradas por los estudiantes que desarrollaron la actividad mediante la estrategia de aprendizaje tradicional. En estas evidencias se observa la identificación escrita de las partes del cuento “El almohadón de plumas”, permitiendo analizar el nivel de comprensión y retención de la información a través de la expresión textual.

Figura 16

Representación escrita del inicio del cuento “El almohadón de plumas”.

fig16

Nota. En la figura se evidencia la identificación escrita del inicio del cuento El almohadón de plumas, donde los estudiantes reconocen a los personajes principales y la relación entre Alicia y Jordán. Fuente: autoría propia (2026).

Figura 17

Representación escrita del nudo del cuento “El almohadón de plumas”.

fig17

Nota. En la figura se evidencia la identificación escrita del nudo del cuento “El almohadón de plumas”, destacando la enfermedad progresiva de Alicia y el deterioro de su estado de salud. Fuente: autoría propia (2026).

Figura 18

Evidencia escrita del desenlace del cuento “El almohadón de plumas”.

fig18

Nota. En la figura se evidencia la identificación escrita del desenlace del cuento “El almohadón de plumas”, en el que los estudiantes describen el descubrimiento del parásito oculto en la almohada y su relación con la muerte de Alicia. Fuente: autoría propia (2026).

La segunda actividad de la intervención estuvo relacionada con el género dramático. Para su desarrollo se empleó una adaptación de la obra “Romeo y Julieta*”*, la cual sirvió como base para la identificación de las partes internas y externas del texto dramático.

05

Tercera intervención: Gartic Phone

La tercera intervención mediante el uso de Gartic Phone se pudo evidenciar la forma en que los estudiantes interpretan, recuerdan y reconstruyen una historia a partir de elementos visuales y textuales. Los resultados muestran que, a medida que la información pasaba de un participante a otro, algunos elementos esenciales de las obras lograban conservarse, mientras que otros eran modificados o reemplazados por nuevas interpretaciones. Este proceso permitió identificar cuáles características de las obras y de los géneros literarios eran reconocidas con mayor facilidad por los estudiantes, así como el papel del dibujo en la comprensión, la memoria visual y la construcción colectiva del significado. Las obras utilizadas durante esta intervención se presentan en la Tabla 4.

Tabla 4

Obras utilizadas en la actividad de Gartic Phone.

# Obra Género literario
1 Caperucita Roja Narrativo (cuento)
2 Los tres cerditos Narrativo (cuento)
3 Blancanieves Narrativo (cuento)
4 La Cenicienta Narrativo (cuento)
5 Hansel y Gretel Narrativo (cuento)
6 El Sombrerón Narrativo (leyenda)
7 El Dorado Narrativo (leyenda)
8 Don Quijote de la Mancha Narrativo (novela)
9 Mito de Medusa Narrativo (mito)
10 La caja de Pandora Narrativo (mito)
11 Romeo y Julieta Dramático (obra teatral)
12 Nocturno Lírico (poema)
13 Fuenteovejuna Dramático (obra teatral)
14 Don Juan Tenorio Dramático (obra teatral)
15 El principito Narrativo (novela corta)

Nota. Datos tomados de autoría propia (2026). La tabla presenta las obras literarias empleadas durante la intervención, así como el género literario al que pertenece cada una de ellas.

Como se observa en la Figura 19, la secuencia correspondiente a Caperucita Roja conservó algunos elementos visuales asociados a la obra original, especialmente aquellos relacionados con la apariencia de la protagonista. Sin embargo, a medida que avanzaron las rondas, parte de la información fue transformada por las interpretaciones de los estudiantes, generando modificaciones en la representación de la historia. Como resultado, la obra no fue identificada correctamente en la ronda final, siendo confundida con otra narración. A pesar de ello, la permanencia de ciertos elementos visuales evidencia que el dibujo permitió conservar parte de la información inicial y facilitó la reconstrucción parcial de la historia a lo largo de la actividad.

Figura 19

Representación inicial de la obra "Caperucita Roja".

fig19

Nota. En la figura se presenta el dibujo inicial realizado por el estudiante a partir de la obra Caperucita Roja. Fuente: Gartic Phone (2026).

Figura 20

Interpretación escrita de la obra "Caperucita Roja".

fig20

Nota. En la figura se presenta la descripción elaborada por un estudiante a partir de la representación gráfica de la obra Caperucita Roja. Fuente: Gartic Phone (2026).

Figura 21

Reconstrucción gráfica de la obra "Caperucita Roja".

fig21

Nota. En la figura se presenta el dibujo realizado a partir de la interpretación escrita de la obra Caperucita Roja. Fuente: Gartic Phone (2026).

Figura 22

Identificación final de la obra "Caperucita Roja".

fig22

Nota. En la figura se presenta la identificación realizada por el último participante de la secuencia, evidenciando el resultado final del proceso de interpretación de la obra Caperucita Roja. Fuente: Gartic Phone (2026).

A diferencia de lo observado en la Figura 18, la secuencia correspondiente a Los tres cerditos mostró una mayor conservación de la información original durante las diferentes rondas. Los elementos representados en los dibujos y las descripciones realizadas por los estudiantes mantuvieron características reconocibles de la obra, permitiendo que esta fuera identificada correctamente al finalizar la actividad.

Figura 23

Representación inicial de la obra "Los tres cerditos".

fig23

Nota. En la figura se presenta el dibujo inicial realizado por el estudiante a partir de la obra Los tres cerditos. Fuente: Gartic Phone (2026).

Figura 24

Interpretación escrita de la obra "Los tres cerditos".

fig24

Nota. En la figura se presenta la descripción elaborada por un estudiante a partir de la representación gráfica de la obra Los tres cerditos. Fuente: Gartic Phone (2026).

Figura 25

Reconstrucción gráfica de la obra "Los tres cerditos".

fig25

Nota. En la figura se presenta el dibujo realizado a partir de la interpretación escrita de la obra Los tres cerditos. Fuente: Gartic Phone (2026).

Figura 26

Identificación final de la obra "Los tres cerditos".

fig26

Nota. En la figura se presenta la identificación realizada por el último participante de la secuencia, evidenciando el resultado final del proceso de interpretación de la obra Los tres cerditos. Fuente: Gartic Phone (2026).

06

Encuesta de cierre

Finalmente, se aplicó una encuesta de cierre con una estructura similar a la utilizada al inicio de la investigación, con el propósito de facilitar la comparación de los resultados antes y después de las intervenciones pedagógicas. Para el análisis de los resultados se seleccionaron cinco preguntas que se relacionan directamente con los objetivos de la investigación y con los aspectos evaluados en la encuesta inicial. Esta selección permitió establecer comparaciones entre ambos instrumentos y analizar los posibles cambios en la percepción de los estudiantes frente al aprendizaje de los géneros literarios y al uso de estrategias basadas en el dibujo didáctico.

Una de las preguntas incluidas en la encuesta final estuvo orientada a identificar la percepción de los estudiantes sobre la utilidad del dibujo como estrategia para recordar información. Los resultados obtenidos permiten conocer si los participantes consideran que las actividades visuales favorecen la retención de los contenidos trabajados durante las intervenciones.

Figura 27

¿Recuerdas mejor la información después de realizar dibujos o actividades visuales?

fig27

Nota. La figura presenta las respuestas de los estudiantes a la pregunta "¿Recuerdas mejor la información después de realizar dibujos o actividades visuales?". Los porcentajes corresponden a la cantidad de estudiantes que respondieron afirmativa o negativamente a esta pregunta. Fuente: autoría propia (2026).

Asimismo, se consultó a los estudiantes si las actividades visuales implementadas durante las intervenciones facilitaron la comprensión de los géneros literarios. Esta pregunta permitió identificar la percepción de los participantes respecto a la efectividad del dibujo didáctico como estrategia para el aprendizaje de los contenidos abordados.

Figura 28

¿Te resultó más fácil comprender los géneros literarios con actividades visuales?

fig28

Nota. La figura presenta las respuestas de los estudiantes a la pregunta "¿Te resultó más fácil comprender los géneros literarios con actividades visuales?". Los porcentajes corresponden a la proporción de estudiantes que respondieron afirmativa o negativamente a esta pregunta. Fuente: autoría propia (2026).

Con el fin de profundizar en el impacto del dibujo didáctico sobre la memoria y el aprendizaje, se preguntó a los estudiantes si esta estrategia les ayudó a recordar mejor los temas de literatura trabajados durante las intervenciones. Las respuestas permiten identificar la percepción de los participantes respecto a la relación entre el uso de imágenes y la retención de los contenidos.

Figura 29

¿El uso del dibujo te ayudó a recordar mejor los temas de literatura?

fig29

Nota. La figura presenta las respuestas de los estudiantes a la pregunta "¿El uso del dibujo te ayudó a recordar mejor los temas de literatura?". Los porcentajes corresponden a la proporción de estudiantes que respondieron afirmativa o negativamente a esta pregunta. Fuente: autoría propia (2026).

Además de las preguntas dicotómicas, la encuesta final incluyó afirmaciones valoradas mediante una escala de Likert con el propósito de conocer el nivel de acuerdo de los estudiantes respecto a la utilidad del dibujo en el aprendizaje de la literatura. En este caso, se evaluó la percepción de los participantes sobre la influencia del dibujo en la comprensión de los contenidos literarios trabajados durante las intervenciones.

Figura 30

El dibujo facilitó mi comprensión de los contenidos literarios.

fig30

Nota. La figura presenta la distribución de respuestas de los estudiantes frente a la afirmación "El dibujo facilitó mi comprensión de los contenidos literarios", valorada en una escala de 1 a 5, donde 1 corresponde a "Totalmente en desacuerdo" y 5 a "Totalmente de acuerdo". Fuente: autoría propia (2026).

Por otra parte, la encuesta final también permitió identificar el impacto de las actividades creativas en la motivación de los estudiantes durante las clases de literatura. Esta pregunta buscó conocer si las estrategias implementadas favorecieron una actitud más positiva e interesada hacia el aprendizaje de los contenidos literarios.

Figura 31

Me sentí más motivado/a en las clases con actividades creativas.

fig31

Nota. La figura presenta la distribución de respuestas de los estudiantes frente a la afirmación "Me sentí más motivado/a en las clases con actividades creativas", valorada en una escala de 1 a 5, donde 1 corresponde a "Totalmente en desacuerdo" y 5 a "Totalmente de acuerdo". Fuente: autoría propia (2026).

Finalmente, se consultó a los estudiantes su valoración general sobre el uso del dibujo como estrategia de aprendizaje en las clases de literatura. Esta pregunta permitió identificar el nivel de aceptación de la metodología implementada a lo largo de las intervenciones y conocer la opinión de los participantes acerca de su utilidad pedagógica.

Figura 32

Considero que el dibujo es una buena estrategia para aprender literatura.

fig32

Nota. La figura presenta la distribución de respuestas de los estudiantes frente a la afirmación "Considero que el dibujo es una buena estrategia para aprender literatura", valorada en una escala de 1 a 5, donde 1 corresponde a "Totalmente en desacuerdo" y 5 a "Totalmente de acuerdo". Fuente: autoría propia (2026).

07

Evaluación final con recursos visuales

En contraste con las preguntas abiertas realizadas en la evaluación diagnóstica inicial, en la encuesta final se empleó una evaluación apoyada en recursos visuales mediante la plataforma Kahoot! (2026) Durante esta actividad, los estudiantes respondieron preguntas relacionadas con los géneros literarios utilizando imágenes proyectadas en el televisor y fichas con formas y colores llamativos para seleccionar sus respuestas. Al comparar los resultados con los obtenidos en la evaluación inicial, se evidenció un aumento en la cantidad de respuestas correctas, lo que sugiere una mejor comprensión y retención de los contenidos trabajados. Asimismo, se observó una mayor participación y seguridad al momento de responder, evidenciando el impacto positivo de los recursos visuales en el proceso de aprendizaje.

Figura 33

Evidencia de evaluación apoyada en recursos visuales.

fig33

Nota. En la figura se presenta una de las preguntas utilizadas durante la evaluación final mediante Kahoot!, actividad en la que se incorporaron imágenes y elementos visuales para apoyar la identificación de los géneros literarios. Fuente: Kahoot! (2026).

10

INTERPRETACIÓN

Discusión

El propósito de esta investigación fue analizar cómo varía la capacidad de memorización en literatura al implementar el dibujo como recurso didáctico en estudiantes de grado sexto del GMS. A partir de los resultados obtenidos en las encuestas, las actividades desarrolladas y las evaluaciones realizadas durante las intervenciones, fue posible identificar cambios tanto en la forma en que los estudiantes comprendían los géneros literarios como en la manera en que recordaban la información presentada en clase. En este sentido, el análisis de los resultados busca interpretar dichos hallazgos a la luz de los referentes teóricos consultados y establecer hasta qué punto las estrategias implementadas respondieron a la pregunta de investigación planteada. Más que determinar si el dibujo reemplaza los métodos tradicionales, los resultados permiten reflexionar sobre su potencial como complemento pedagógico para fortalecer la comprensión, la memoria y la motivación dentro del aprendizaje de la literatura. Los resultados de la encuesta diagnóstica evidenciaron que, antes de la implementación de las intervenciones, la mayoría de los estudiantes manifestaba una percepción positiva acerca de sus propias capacidades para recordar los contenidos trabajados en literatura y comprender los géneros literarios. Asimismo, un porcentaje considerable afirmó utilizar dibujos o imágenes para facilitar la comprensión de los textos y mostró una marcada disposición hacia el uso de metodologías más creativas en el aula. Estas respuestas permiten inferir que el grupo presentaba una actitud favorable frente al aprendizaje visual y que existía interés por estrategias diferentes a las empleadas habitualmente en las clases de literatura. Sin embargo, aunque la percepción inicial era positiva, esta no reflejaba necesariamente el nivel real de dominio conceptual de los estudiantes. Esta situación se hizo evidente al comparar los resultados de la encuesta con las respuestas obtenidas en las preguntas abiertas de la evaluación diagnóstica. Mientras una parte importante de los estudiantes consideraba que comprendía con facilidad los géneros literarios, la mayoría presentó dificultades para definirlos, ejemplificarlos, identificar sus características principales o reconocer los elementos que los componen. En consecuencia, se observó una diferencia significativa entre la percepción que los estudiantes tenían sobre sus conocimientos y el desempeño demostrado cuando debían aplicar dichos conocimientos en situaciones concretas. Esta discrepancia pone de manifiesto que sentirse capaz de recordar o comprender un contenido no implica necesariamente haber construido un aprendizaje sólido, ya que la comprensión profunda exige procesos cognitivos más complejos que la simple familiaridad con los conceptos. Lo anterior puede explicarse a partir de lo planteado por Massone y González (2005), quienes sostienen que la comprensión lectora y la retención de la información dependen de la capacidad del estudiante para procesar activamente el significado del texto, relacionarlo con conocimientos previos y reorganizarlo dentro de su propia estructura cognitiva. Desde esta perspectiva, la memoria no funciona como un mecanismo de almacenamiento pasivo, sino como un proceso de reconstrucción permanente del conocimiento. En consecuencia, los bajos resultados obtenidos en las preguntas abiertas indican que muchos estudiantes aún no habían logrado establecer conexiones significativas entre los conceptos estudiados y sus conocimientos previos, razón por la cual presentaban dificultades al momento de explicar o aplicar la información sin apoyarse en definiciones memorizadas. De igual forma, los resultados permiten afirmar que la evaluación diagnóstica cumplió una función importante dentro del desarrollo de la investigación, ya que evidenció la necesidad de implementar estrategias pedagógicas que promovieran una comprensión más profunda de los contenidos literarios. Si únicamente se hubieran considerado los resultados de la encuesta inicial, podría haberse concluido que los estudiantes poseían un dominio adecuado sobre los géneros literarios. No obstante, las preguntas abiertas demostraron que aún existían vacíos conceptuales importantes que justificaban el desarrollo de las intervenciones basadas en el dibujo. Este hallazgo pone de relieve la importancia de complementar los instrumentos de percepción con actividades que permitan valorar el desempeño real de los estudiantes, evitando interpretar las opiniones como evidencia suficiente del aprendizaje alcanzado. Estos resultados también guardan relación con los antecedentes pedagógicos desarrollados dentro del GMS. Mora (2022) plantea que la representación visual favorece la organización de las ideas, fortalece la comprensión simbólica y contribuye al desarrollo del pensamiento abstracto, aspectos que permiten construir aprendizajes más significativos. Desde esta perspectiva, las dificultades observadas durante la evaluación diagnóstica no pueden entenderse únicamente como una falta de memorización, sino como una evidencia de que los estudiantes todavía no habían establecido representaciones mentales suficientemente organizadas sobre los géneros literarios. Precisamente, la incorporación del dibujo como recurso didáctico buscó favorecer ese proceso de organización visual del conocimiento, permitiendo que los conceptos dejaran de ser únicamente definiciones escritas para convertirse en representaciones con significado personal para cada estudiante. Otro aspecto relevante encontrado en la encuesta inicial fue el elevado interés manifestado por los estudiantes hacia el uso de estrategias más creativas para aprender literatura. Este resultado adquiere especial importancia porque evidencia que, incluso antes de iniciar las intervenciones, los propios participantes reconocían la necesidad de metodologías diferentes a las empleadas tradicionalmente en el aula. La disposición favorable hacia el cambio metodológico pudo convertirse en un factor que facilitó la participación durante las actividades posteriores, ya que los estudiantes mostraron apertura frente a propuestas que involucraban dibujo, trabajo colaborativo y herramientas digitales. En este sentido, la motivación inicial observada en la encuesta puede interpretarse como un elemento que favoreció el desarrollo de las intervenciones y permitió generar un ambiente más participativo para el aprendizaje. No obstante, resulta importante señalar que el interés por metodologías creativas no garantiza por sí mismo mejores procesos de aprendizaje. La motivación constituye una condición favorable, pero requiere estar acompañada de estrategias pedagógicas que permitan transformar esa disposición en procesos efectivos de comprensión y retención. Precisamente por ello, las actividades diseñadas durante esta investigación no se limitaron a incorporar el dibujo como un elemento decorativo o recreativo, sino que buscaron convertirlo en una herramienta para organizar, sintetizar e interpretar la información literaria. Esta diferencia resulta fundamental, pues el propósito de la propuesta no consistía únicamente en hacer las clases más entretenidas, sino en fortalecer procesos cognitivos relacionados con la memoria, la comprensión lectora y la construcción del conocimiento. Los resultados durante las intervenciones pedagógicas permitieron analizar con mayor profundidad el efecto del dibujo sobre los procesos de comprensión y memorización de los contenidos literarios. A diferencia de la encuesta diagnóstica, en la que únicamente se exploró la percepción y los conocimientos previos de los estudiantes, las actividades desarrolladas durante la investigación permitieron observar cómo respondían los participantes cuando debían aplicar los conceptos aprendidos mediante diferentes estrategias metodológicas. En este sentido, la comparación entre el método tradicional y el uso del dibujo proporcionó evidencias que permiten interpretar las ventajas y limitaciones de ambas formas de enseñanza, más allá de establecer una relación de superioridad absoluta entre ellas. La actividad desarrollada a partir del cuento El almohadón de plumas constituyó uno de los momentos más relevantes de la investigación porque permitió comparar directamente el desempeño de los estudiantes que trabajaron mediante escritura con aquellos que utilizaron representaciones gráficas. Aunque ambos grupos lograron identificar aspectos fundamentales de la narración, se observó que quienes emplearon el dibujo representaron con mayor claridad la secuencia de acontecimientos y los personajes principales del relato. Las ilustraciones elaboradas evidenciaron una organización visual del inicio, el nudo y el desenlace, mientras que en algunas producciones escritas predominó una descripción más lineal de los hechos. Esto no significa que la escritura fuera una estrategia ineficaz, sino que el dibujo facilitó la síntesis de la información y permitió representar simultáneamente personajes, acciones y relaciones narrativas que en el texto escrito requerían explicaciones más extensas. Desde una perspectiva cognitiva, este resultado puede explicarse porque el dibujo exige que el estudiante seleccione los elementos más importantes del texto antes de representarlos. Para elaborar una imagen resulta necesario comprender qué acontecimientos son esenciales dentro de la historia, identificar las relaciones entre los personajes y organizar visualmente la secuencia narrativa. Este proceso implica una reconstrucción activa de la información, diferente a la simple reproducción escrita de los acontecimientos. En consecuencia, el dibujo favorece procesos de análisis, síntesis y organización que contribuyen a consolidar el aprendizaje. Estos hallazgos coinciden con los planteamientos de Echeverry Arango (2020), quien sostiene que el dibujo constituye una herramienta pedagógica que trasciende la expresión artística para convertirse en un medio de construcción del conocimiento. Según este autor, representar gráficamente una idea implica establecer relaciones entre la percepción, la memoria y la comprensión conceptual. Precisamente, durante la actividad de El almohadón de plumas los estudiantes no se limitaron a copiar escenas del cuento, sino que debieron interpretar cuáles acontecimientos representaban mejor cada parte de la estructura narrativa. Esto evidencia que el dibujo actuó como un mediador entre la lectura y la comprensión, favoreciendo una apropiación más significativa del contenido. No obstante, los resultados también muestran que el método tradicional conserva un papel importante dentro del proceso educativo. Las producciones escritas permitieron observar que varios estudiantes lograron identificar correctamente los momentos principales del relato y expresar sus ideas mediante el lenguaje verbal. Esto indica que ambas estrategias favorecen el aprendizaje desde perspectivas diferentes: mientras la escritura fortalece la argumentación y la expresión textual, el dibujo facilita la organización visual y la evocación de la información. En consecuencia, los resultados no permiten afirmar que una estrategia deba sustituir completamente a la otra; por el contrario, sugieren que ambas pueden complementarse para enriquecer los procesos de enseñanza de la literatura. Una situación semejante se presentó durante la actividad basada en Romeo y Julieta. En este caso, la dramatización permitió que los estudiantes observaran directamente las características propias del género dramático antes de participar en la actividad competitiva. La representación teatral favoreció la comprensión de elementos como el diálogo, los personajes y la secuencia de la acción, mientras que la competencia entre el grupo tradicional y el grupo de dibujo permitió analizar la rapidez con la que los estudiantes recuperaban la información trabajada durante la representación. Aunque ambos grupos lograron identificar correctamente diferentes componentes del texto dramático, se evidenció que las representaciones gráficas facilitaban asociaciones más inmediatas entre los conceptos y sus características, especialmente cuando los estudiantes debían responder en un tiempo limitado. Este aspecto resulta especialmente significativo porque demuestra que la representación visual no solo favorece la comprensión inicial del contenido, sino también su recuperación posterior. La rapidez observada en algunos participantes del grupo de dibujo puede interpretarse como una consecuencia de las asociaciones visuales construidas durante la actividad. Al recordar un concepto, los estudiantes no recuperaban únicamente una definición verbal, sino también la imagen que habían elaborado para representarlo. De esta manera, la información disponía de múltiples vías de recuperación, aumentando las posibilidades de ser recordada en situaciones posteriores. La tercera intervención, desarrollada mediante la plataforma Gartic Phone, aportó resultados especialmente interesantes porque permitió analizar cómo el dibujo interviene en procesos colectivos de construcción del significado. A diferencia de las actividades anteriores, donde los estudiantes representaban información previamente estudiada, en esta dinámica cada participante debía interpretar una representación gráfica realizada por otro compañero y reconstruir posteriormente la historia mediante un nuevo dibujo o una descripción escrita. Este proceso evidenció que algunas características esenciales de las obras literarias permanecían a lo largo de las diferentes interpretaciones, mientras que otras se transformaban progresivamente conforme la información avanzaba entre los participantes. Los casos de Caperucita Roja y Los tres cerditos ilustran claramente este fenómeno. Mientras que en Los tres cerditos los elementos centrales de la historia permanecieron relativamente estables durante la actividad, en Caperucita Roja se observaron transformaciones que modificaron algunos acontecimientos y personajes. Lejos de representar un error metodológico, estas variaciones evidencian que la memoria no funciona como una copia exacta de la realidad, sino como un proceso de reconstrucción en el que cada individuo interpreta la información a partir de sus conocimientos previos y de los elementos que considera más relevantes. En consecuencia, la actividad permitió comprender que el dibujo no solo fortalece la retención de información, sino que también hace visibles los procesos mediante los cuales los estudiantes organizan e interpretan los contenidos literarios. Estos resultados guardan una estrecha relación con los planteamientos de Ramón-Verdú (2023), quien explica que el pensamiento visual permite traducir el lenguaje verbal en representaciones simbólicas capaces de reorganizar el conocimiento. Según esta autora, cuando un estudiante convierte un texto en una imagen no realiza una copia literal de la información, sino una interpretación personal que selecciona jerarquiza y sintetiza los elementos más importantes del contenido. Precisamente, este proceso fue evidente durante la actividad de Gartic Phone, donde cada representación gráfica reflejaba la manera particular en que los estudiantes comprendían las obras literarias y sus características. Asimismo, la dinámica puso de manifiesto el valor del aprendizaje colaborativo dentro de la enseñanza de la literatura. Cada estudiante no solo debía recordar la información recibida, sino también comunicarla de forma suficientemente clara para que otro compañero pudiera interpretarla. Este intercambio permanente favoreció procesos de negociación de significados, fortaleciendo tanto la comprensión lectora como la comunicación visual. De esta manera, el dibujo dejó de ser una actividad individual para convertirse en un lenguaje compartido mediante el cual los estudiantes construían conocimiento de forma colectiva. En conjunto, los resultados durante las intervenciones permiten afirmar que el dibujo favoreció procesos de comprensión, organización y evocación de la información literaria. Sin embargo, su principal aporte no radica únicamente en facilitar la memorización, sino en transformar la manera en que los estudiantes interactúan con los textos. En lugar de limitarse a recordar definiciones o acontecimientos aislados, los participantes debieron interpretar, sintetizar y representar los contenidos mediante imágenes que posteriormente utilizaron para recuperar la información. Este proceso coincide con los planteamientos de Echeverry Arango (2020) y Ramón-Verdú (2023), quienes sostienen que las representaciones visuales favorecen aprendizajes más significativos al involucrar simultáneamente procesos cognitivos, creativos y comunicativos. En consecuencia, las actividades desarrolladas durante esta investigación evidencian que el dibujo constituye una estrategia didáctica pertinente para fortalecer el aprendizaje de la literatura cuando se integra de manera planificada con otras metodologías activas, en lugar de utilizarse únicamente como un recurso complementario o decorativo. La aplicación de la encuesta final permitió identificar cambios en la percepción de los estudiantes respecto a su proceso de aprendizaje después de la implementación de las estrategias basadas en el dibujo. En comparación con los resultados obtenidos en la fase diagnóstica, se observó una valoración más favorable sobre la capacidad para recordar los contenidos, comprender los géneros literarios y mantener la motivación durante las clases. Asimismo, la mayoría de los participantes manifestó que el dibujo facilitó la comprensión de los temas trabajados y que las actividades visuales contribuyeron a recordar con mayor facilidad la información presentada en clase. Aunque estas respuestas corresponden a la percepción de los estudiantes, adquieren mayor relevancia al contrastarlas con las evidencias recopiladas durante las intervenciones, donde también se observaron mejoras en la identificación de conceptos y en la participación durante las actividades. Al comparar la encuesta inicial con la encuesta final, puede afirmarse que la principal variación no se produjo únicamente en la cantidad de respuestas positivas, sino en la relación existente entre la percepción de los estudiantes y su desempeño. Mientras que al inicio de la investigación muchos participantes afirmaban comprender los géneros literarios, pero presentaban dificultades para demostrar ese conocimiento en las preguntas abiertas, al finalizar las intervenciones se evidenció una mayor correspondencia entre lo que expresaban sobre sus capacidades y los resultados obtenidos en las actividades de evaluación. Esto permite inferir que las estrategias implementadas favorecieron una comprensión más sólida de los contenidos, reduciendo la diferencia observada inicialmente entre la percepción y el conocimiento real. Este hallazgo resulta especialmente importante porque evidencia que el aprendizaje alcanzado durante las intervenciones trascendió la memorización mecánica de conceptos. Los estudiantes no solo manifestaron sentirse más seguros frente a los contenidos, sino que demostraron mayor capacidad para reconocer las características de los géneros literarios, relacionar ejemplos con sus respectivas categorías e interpretar diferentes textos a partir de los conocimientos adquiridos. En consecuencia, la mejora observada parece estar asociada con un aprendizaje más significativo, donde la información fue comprendida, organizada y posteriormente recuperada mediante diferentes estrategias cognitivas. La actividad evaluativa desarrollada mediante Kahoot! constituyó uno de los principales indicadores de estos avances. A diferencia de la evaluación diagnóstica inicial, en la cual las preguntas abiertas fueron respondidas únicamente mediante escritura, la evaluación final incorporó imágenes, elementos visuales, fichas de respuesta y una dinámica de participación colectiva que transformó el proceso evaluativo en una experiencia interactiva. Este cambio metodológico favoreció un ambiente de mayor participación y permitió que los estudiantes recuperaran los contenidos trabajados en un contexto menos tradicional, reduciendo la tensión que habitualmente acompaña las evaluaciones escritas. Es importante señalar que los buenos resultados rescatados durante esta actividad no pueden atribuirse exclusivamente al uso de la plataforma Kahoot! La evaluación fue el resultado de un proceso de aprendizaje desarrollado a lo largo de varias intervenciones en las que el dibujo, la dramatización, el trabajo colaborativo y las actividades lúdicas se complementaron entre sí. En este sentido, Kahoot! funcionó como una estrategia de consolidación del aprendizaje más que como un recurso aislado. La utilización de imágenes proyectadas y fichas visuales permitió activar asociaciones construidas previamente durante las actividades de dibujo, facilitando la recuperación de la información y favoreciendo la participación de la totalidad del grupo. Los resultados también permiten reflexionar sobre la importancia de integrar diferentes recursos didácticos dentro de la enseñanza de la literatura. A lo largo de la investigación se observó que el dibujo produjo mejores resultados cuando estuvo acompañado por dinámicas colaborativas, lectura, dramatización y gamificación. Esto sugiere que el aprendizaje significativo no depende de una única estrategia pedagógica, sino de la articulación de diversas experiencias que involucren activamente al estudiante en la construcción del conocimiento. En consecuencia, el dibujo no debe entenderse como un reemplazo de la enseñanza tradicional, sino como un recurso complementario que amplía las posibilidades de comprensión y memorización de los contenidos. Con base en el análisis realizado durante las diferentes fases de la investigación, es posible responder a la pregunta problema planteada inicialmente. Los resultados indican que la capacidad de memorización en literatura presentó una variación positiva tras la implementación del dibujo como recurso didáctico en los estudiantes de grado sexto del GMS. Dicha variación se manifestó no solo en una percepción más favorable sobre el aprendizaje, sino también en una mayor capacidad para identificar conceptos, reconocer características de los géneros literarios y representar la información mediante diferentes formas de expresión. En consecuencia, los hallazgos respaldan parcialmente la hipótesis de investigación, al evidenciar que el dibujo favorece los procesos de memorización cuando se integra con estrategias activas que promueven la comprensión y la participación. No obstante, también es importante reconocer que la mejora observada no puede atribuirse únicamente al dibujo. Durante el desarrollo de la investigación intervinieron otros factores que probablemente influyeron en los resultados, como la motivación generada por las actividades lúdicas, el trabajo cooperativo entre compañeros, la utilización de plataformas digitales, la dramatización de obras literarias y el interés despertado por metodologías diferentes a las utilizadas habitualmente. Por esta razón, los resultados deben interpretarse considerando la interacción entre todos estos elementos pedagógicos y no como el efecto exclusivo de una sola estrategia de enseñanza. Entre las principales limitaciones del estudio se encuentra el tamaño de la muestra, conformada por treinta estudiantes pertenecientes a un único curso del GMS. Esta característica limita la posibilidad de generalizar los resultados a otros contextos educativos con características diferentes. Asimismo, el tiempo destinado para el desarrollo de las intervenciones fue relativamente corto, lo que impidió analizar si los efectos observados sobre la memorización se mantienen en el largo plazo. Otra limitación corresponde a la imposibilidad de controlar completamente variables externas como los estilos individuales de aprendizaje, los conocimientos previos, las habilidades artísticas o el nivel de motivación de cada estudiante, aspectos que también pueden influir en el desempeño académico. A pesar de estas limitaciones, la investigación realiza aportes importantes tanto para la institución como para futuras propuestas pedagógicas. En primer lugar, proporciona evidencia de que el dibujo puede incorporarse como una estrategia transversal dentro de la enseñanza de la literatura para favorecer procesos de comprensión y memorización sin desplazar el valor de la lectura, la escritura y el análisis textual. En segundo lugar, demuestra la importancia de integrar metodologías activas que combinen arte, tecnología y gamificación para responder a las necesidades e intereses de los estudiantes actuales. Finalmente, la propuesta desarrollada puede servir como referente para otros docentes interesados en implementar estrategias visuales dentro de diferentes áreas del conocimiento, promoviendo prácticas educativas más dinámicas, participativas y centradas en el aprendizaje significativo. En conclusión, la presente investigación permitió demostrar que la implementación del dibujo como recurso didáctico favoreció el aprendizaje de los géneros literarios al fortalecer procesos de comprensión, organización y memorización de la información. Los hallazgos obtenidos son coherentes con los planteamientos de Massone y González (2005), quienes destacan la importancia de la comprensión significativa para la retención del conocimiento; con Mora (2022), al reconocer el valor de la representación visual dentro de los procesos de aprendizaje desarrollados en el Gimnasio Moderno Summerhill; con Echeverry Arango (2020), al considerar el dibujo como una herramienta pedagógica para construir conocimiento; y con Ramón-Verdú (2023), quien explica cómo el pensamiento visual favorece la reorganización de la información mediante representaciones simbólicas. En conjunto, estas evidencias permiten concluir que el dibujo constituye una estrategia didáctica pertinente para complementar la enseñanza de la literatura, promoviendo aprendizajes más significativos, una mayor participación estudiantil y mejores oportunidades para recordar y comprender los contenidos trabajados en el aula.

IDEA CLAVE El dibujo funciona como un recurso complementario que amplía las posibilidades de comprensión y memorización.
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CIERRE

Conclusiones

01

• Los resultados obtenidos permitieron concluir que la implementación del dibujo como recurso didáctico favoreció los procesos de memorización de contenidos literarios en los estudiantes de grado sexto del GMS. Las actividades desarrolladas evidenciaron que la representación gráfica facilitó la identificación de personajes, acontecimientos y estructuras propias de los géneros literarios, permitiendo una recuperación más organizada de la información trabajada durante las intervenciones.

02

• La comparación entre las estrategias tradicionales y las actividades apoyadas en el dibujo mostró que los estudiantes que emplearon representaciones visuales lograron recordar con mayor claridad aspectos esenciales de las obras literarias y organizar mejor la información, especialmente en las actividades relacionadas con el género narrativo y en las dinámicas de reconstrucción de historias mediante Gartic Phone. Estos resultados indican que el dibujo constituye un apoyo pedagógico valioso para fortalecer la comprensión y la retención de contenidos.

03

• La investigación también evidenció un incremento en la motivación y en la participación de los estudiantes durante las clases de literatura. La incorporación de estrategias como el dibujo, la gamificación mediante Kahoot! y Gartic Phone, así como el uso de recursos visuales, generó un ambiente de aprendizaje más dinámico e interactivo, favoreciendo el interés de los estudiantes por las actividades propuestas y su disposición para aprender los géneros literarios.

04

• Al contrastar los conocimientos previos con los resultados obtenidos después de las intervenciones, se observó una mejora en el reconocimiento de conceptos relacionados con los géneros literarios. Inicialmente, las preguntas abiertas evidenciaban importantes dificultades conceptuales; sin embargo, las actividades posteriores permitieron fortalecer dichos conocimientos mediante experiencias que integraban la representación visual, la interpretación y la participación.

05

• Finalmente, la integración del dibujo con estrategias de gamificación y recursos tecnológicos representa una alternativa pedagógica pertinente para la enseñanza de la literatura en educación básica. Aunque los resultados corresponden a una muestra específica y no pueden generalizarse a toda la población estudiantil, la experiencia desarrollada demuestra que este tipo de metodologías contribuye a crear procesos de aprendizaje más significativos, participativos y acordes con las necesidades e intereses de los estudiantes actuales.

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FUENTES

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